Die Bedeutung und Verwendung von Qanun in der türkischen Musik

Über das türkische Kanun (Qanun)

Das türkische Kanun nimmt in der türkischen Musik einen wichtigen Platz ein. Das Kanun ist ein kraftvolles Instrument, das für ein türkisches Musikensemble unverzichtbar ist. Man nimmt an, dass das Kanun zur Zeit des Osmanischen Reiches, im 19^. Jahrhundert, von einem syrischen Einwanderer aus Kairo in die türkische Musik eingeführt wurde. Daneben gibt es eine jüngere Überlieferung, die im Jahr 1876 einsetzt. Es heißt, dass sich der ältere Kanun-Typ vom neueren unterscheidet, dessen früheste Exemplare der Istanbuler Kanun-Bauer Mahmut Usta fertigte. Beide Typen bestanden vermutlich bis in die 1930er Jahre nebeneinander, wie die Aufzeichnungen des Kongresses für arabische Musik belegen, der 1932 in Kairo stattfand. Kennzeichnend für den neueren Kanun-Typ war der Einsatz kleiner Messinghebel, die links am Korpus in der Nähe des Wirbelkastens sitzen (also auch aus Sicht des Spielers links). Diese Hebel dienen dazu, die Spannung der Saiten zu steuern. Beim türkischen Kanun gibt es fünf bis neun Hebel für jeweils drei Saiten, die sich umlegen lassen, sodass die Intervalle in feinsten Abstufungen justiert werden können. Damit sorgen die Hebel dafür, dass der gesamte Tonartenumfang spielbar wird. Die Einführung dieser Hebel begünstigte zugleich den Bau größerer Instrumente.

Das Kanun ist eine gezupfte Kastenzither mit trapezförmigem Korpus und unterscheidet sich nicht wesentlich von anderen Zithern, die in den arabischen Ländern gespielt werden. Die genannten Neuerungen und Eigenheiten verhalfen dem türkischen Kanun jedoch zu einer charakteristischeren Stimme; das Geräusch der umgelegten Hebel ist typisch für das türkische Kanun. Auch die Spieltechnik ist das Ergebnis einer über lange Zeit gewachsenen Entwicklung. In der türkischen Musik gibt es zahlreiche Kanun-Spieler. Historischen Quellen zufolge wurde das Kanun anfangs senkrecht gehalten gespielt. Die Neuerungen des späten 19^. Jahrhunderts in osmanischer Zeit führten zur Entwicklung virtuoser Techniken und erleichterten den Einsatz harmonischer und mehrstimmiger Strukturen.

Die Saiten des Kanun werden mit ringförmigen Plektren gezupft, die auf die Zeigefinger gesteckt werden. Türkische Musiker verwenden beim Kanunspiel, anders als beim arabischen Qanun, ausschließlich den Violinschlüssel. Wenn beide Hände eine Passage unisono spielen, lassen sie zwischen den Anschlägen eine winzige Verzögerung — so entsteht bei Verzierungspassagen ein Gefühl von Raum.

Das „Kanun-Konzert“ von Hasan Ferit Alnar, einem bekannten türkischen Komponisten und Kanun-Virtuosen des 20^. Jahrhunderts, trägt genau jene Merkmale, die aus den beschriebenen Entwicklungen hervorgegangen sind.

Das Kanun ist ein einzigartiges Instrument mit hellem Timbre und einer großen Bandbreite an Klangfarben und Tonhöhen. Es wird sogar in den Geschichten aus Tausendundeiner Nacht erwähnt — vielleicht hat sein träumerischer Klang dazu geführt, dass es zum Gegenstand einer Erzählung wurde. Das Kanun ist so etwas wie die Königin der türkischen Kunstmusik. Wenn man es im Ensemble hört, fällt einem unweigerlich sein metallisch heller Klang auf, und man meint, die übrigen Instrumente hätten nur begleitende Funktion. Tatsächlich gilt es als das lauteste türkische Zupfinstrument und kann die Klänge der anderen Instrumente im Ensemble daher leicht überdecken. Eingesetzt wird es in der Türkei nach wie vor vor allem in der Kunstmusik und in Fasıl-Ensembles (Ensembles, die in städtischen türkischen Restaurants leichte türkische Musik spielen).